segunda-feira, 9 de julho de 2012

CASA COR 2012 - COBERTURA COMPLETA


Casa Cor São Paulo 2012

Ao retratar o universo fashion, que se faz cada vez mais presente nos projetos de decoração, a Casa Cor 2012 traz como tema central Moda, Estilo e Tecnologia. O momento é mais que apropriado, afinal, estampas, materiais, texturas e cores que servem de referência para os estilistas estão sendo rapidamente absorvidos e ganham novas inspirações na arquitetura, no design de interiores e nos itens de construção. “Nesta 26ª edição, que traz como homenageada a modelo Gisele Bündchen, reforçamos a tendência”, explica Angelo Derenze, presidente do evento. Além de os ambientes de Casa Cor e de Casa Hotel refletirem o tema, os visitantes também poderão conhecer o Casa Talento Fashion. Com curadoria de Roberto Dimbério, consultor especializado no mercado casa, e de Andrea Bisker, consultora no Brasil do portal inglês de tendências e estilos WGSN, o espaço, projetado pelas arquitetas Carla Fazenda e Lígia Egas, conta com inúmeros atrativos. Instalações, projeções, obras de arte, objetos diversos e pocket desfiles de 24 estilistas contemporâneos propiciam uma agradável viagem ao planeta moda.



Adega, por Adriana Noya, arquiteta. Um lugar para brindar a vida foi o mote deste projeto, que prioriza a sustentabilidade e aposta em recursos que enaltecem as características dos bons vinhos. Para poupar energia, toda a iluminação é feita com LED: modelos maiores ficam embutidos no teto e os menores, como as fitas e as micros, nos rasgos e sobre as bancadas. Bambu prensado reveste o piso, e o mobiliário prioriza madeiras de reaproveitamento. Filetes de mármore preto emolduram o nicho iluminado. De aço inox, as adegas de última geração trabalham com compressor inteligente, que mantém a temperatura interna sempre estável. Um rasgo de 1,40 m x 45 cm na bancada de mármore calacata prata também faz às vezes de champanheira. Abastecido com pedras de gelo, ele mantém as garrafas frias. A mesa de jantar rústica tem tampo de 3,50 m de comprimento feito de um grande tronco de árvore encontrado caído em área de mata.




Home Theater da casa de campo, por Cristina Lopes, designer de interiores. Tirando partido de materiais rústicos, a designer de interiores projetou mobiliário de linhas contemporâneas, bastante funcional. Com madeira em estado bruto ela executou o grande móvel que abriga a TV e demais equipamentos de áudio e vídeo. Apesar da rusticidade da matéria-prima, repare na leveza visual da peça. Junto à mesa de jantar, a estante chama a atenção por sua modulação. Criativa, Cristina montou o móvel usando caixotes de madeira encontrados em feiras livres. Esmaltadas de preto brilhante, as caixas ganharam requinte e função mais nobre. Em todo o ambiente, a designer utilizou um piso monolítico de baixa porosidade e de fácil manutenção, na cor cinza. Mas para trazer mais aconchego na área da TV, o cobriu com um tapete de algodão da By Kamy. Um pilar de sustentação foi revestido com espelho e, a partir dele, foi criada uma estante com prateleiras de vidro. Elas acomodam livros e peças decorativas e na sua parte inferior, uma bandeja com bebidas e taças e duas caves.




Living da casa de campo, por Cristina Rocha, arquiteta Patricia Rocha, designer de interiores Rosana Andrade, arquiteta. No ambiente comprido e estreito, inspirado em uma luxuosa casa de fazenda, o trio de profissionais apostou num layout simétrico tanto para o mobiliário quanto para a arquitetura. O teto rebaixado destaca a parte central, revestida do mesmo papel da parede e de onde pende um suntuoso lustre de cristal. Um banco de linho divide as duas mesas Tatame Orgânica, de madeira rústica. Ao fundo fica o sofá com estrutura de madeira de demolição e forração de sarja. Sobre o piso vinílico que imita madeira, o tapete de náilon reforça as linhas retas da ambientação. Dois painéis de espelho norteiam a TV. São feitos com ripas de madeira sobrepostas e fazem uma releitura das famosas estampas xadrez da grife inglesa Burberry, seguindo um dos temas da mostra: a moda. Os vasos altos de cerâmica vietnamita pintada de preto acolhem as palmeiras licuala. Encostados nas paredes, eles não atrapalham a circulação e a visualização do espaço, e trazem o verde para dentro de casa.




Family room da casa de campo, por Daniela Francfort, arquiteta. Desenhado por Daniela, o móvel de MDF revestido de lâmina de madeira louro ao natural e com acabamento alto brilho tem várias alturas e se presta a diferentes funções. Na parte mais baixa ficam as gavetas. Um pouco acima, encontra-se o nicho que abriga equipamentos de áudio e vídeo. Mais ao alto, surge a mesa de trabalho e a peça termina com um módulo para livros. O desenho dinâmico da marcenaria faz contraponto com os rasgos lineares na parede de gesso. Um local contemporâneo, com as paredes pintadas de branco, e aconchegante devido à madeira. A escultura de aço corten fica sobre a lareira de quartzo com impressão a laser em 3D que imita croco. O revestimento alemão foi lançado na última feira de móvel em Milão. A peça é um dos grandes destaques do ambiente. Com 20 cm de profundidade, os rasgos da parede de gesso são iluminados por filetes de LED. Além de acomodar outras peças de decoração, a solução traz ainda mais sofisticação ao espaço dedicado ao convívio familiar.



Boulangerie, por Maithiá Guedes, arquiteta. Emprestando a atmosfera dos pequenos bistrôs franceses, o espaço é composto de mesinhas com tampos de pastilhas de chifre onde delicadas lareiras portáteis de aço preto aquecem o visual. Com a mesma pegada de aconchego, as paredes receberam painéis de madeira revestidos por placas cimentíceas. Arandelas e pendentes de metal e linho, criadas por Maithiá, intensificam a aura intimista do ambiente. Na área central, a estrutura de aço escuro suporta as grossas pranchas de madeira, que dão apoio aos réchauds do bufê. Atrás do balcão, as paredes são revestidas por pastilhas, de 5 x 5 cm, no tom camurça. Da Lepri, são feitas de cerâmica com outros materiais reaproveitados, portanto, ecologicamente corretas. Distribuídas pela ala central, as mesas baixas são feitas de madeira grigio, em tom cinza, um dos destaques da feira de Milão deste ano. As outras, mais altas, têm tampo espelhado e base feita de madeira laqueada também cinza.



Quarto da jovem, por Marilia Caetano, designer de interiores. Seguindo a tendência da mescla de etnias, Marilia usou nas laterais da parede de cabeceira um tecido que reproduz a tapeçaria mexicana. Já o banco desenhado por ela recebeu forração de tecido com estampa africana (ikat). O tapete é oriental, um patchwork feito de vários kilins. A cama revestida de jeans fica encostada na faixa da parede pintada de azul-marinho, que contrasta com as demais paredes em tom coala. “Essas cores estão entrando agora na decoração e prometem bom futuro”, argumenta a profissional. Quadros coloridos de Isabelle Tuchband tornam o espaço ainda mais belo. Para trazer aconchego e disfarçar o pédireito alto de 2,80 m, o teto recebeu vigas estreitas de MDF forradas de papel de parede que imita madeira. O piso apresenta tábuas de madeira canadense que chegam prontas para instalar no sistema macho e fêmea.




Cozinha de campo,  por Cláudio Porsé Cleis, arquiteto. “Criei um espaço onde o aconchego da casa de campo pudesse ser mantido, porém sem abrir mão da praticidade que a cidade oferece”, diz Cláudio, que buscou a integração entre os dois mundos como proposta básica para a concepção deste projeto. Para isso, lançou mão de eletrodomésticos modernos e móveis que primam pelo conforto. Mesmo com as escolhas contemporâneas, o clima de uma casa típica do interior não foi esquecido e está bem representado nos acabamentos rústicos, como o tijolinho à mostra e o piso de cimento queimado, e no mobiliário simples. Repare em cada nicho iluminado do ambiente. Com um olhar mais minucioso, será possível encontrar diversas peças de cerâmica assinadas por Ailton Ribeiro. A mesa acoplada à ilha gourmet é um dos destaques do ambiente, a base é feita com tronco de pau-amarelo pela Tora Brasil.


Loft no campo, por Selma Tammaro, arquiteta. A profissional transformou uma das pequenas casas destinadas aos antigos funcionários do Jockey Club, hoje tombadas pelo Patrimônio Histórico, num atraente e moderno loft para um rapaz de 30 anos. Como as paredes internas não eram originais, Selma derrubou todas – exceto a do banheiro – e integrou os espaços. O madeiramento do telhado foi restaurado e pintado de branco. Para realçar os traços arquitetônicos, as tesouras receberam tinta preto-carvão. A decoração investe em luxo e descontração, com mobiliário de design revestido de tecidos e materiais rústicos. Sobre quatro mesas laqueadas de branco, a lareira ecológica de ferro e aço escovado se destaca no centro do ambiente. Abastecida com biofluido, a peça não emite gazes tóxicos e tem regulagem de chama para controlar a intensidade de calor. O tapete kilin responde pelo colorido do espaço. Seus tons de azul e amarelo seguem tendência da última Feira de Milão, que apresentou essas tonalidades em novas nuances.


Quarto do menino, por Rachel Milre, arquiteta. Um adolescente apaixonado por golfe e que adora frequentar a casa de campo da família. Para esse perfil, a arquiteta Rachel Milre pensou o quarto do menino com direito a uma confortável sala de estar onde ele relaxa depois das partidas de jogo e recebe os amigos e familiares. O amplo sofá repleto de almofadas, a poltrona de linho cru e o tapete kilim bege promovem uma atmosfera de aconchego reforçada pela iluminação intimista e pontual. Como mesa de centro, o velho e bom baú reedita os seus encantos. Tábuas de demolição usadas no piso revestem uma das paredes, promovendo um cenário acolhedor e um bonito efeito visual. Não aparece na foto, mas vale a pena conferir a lareira embutida na divisória de drywall entre o living e a área de dormir. Veja como a arquiteta consegue deixar o ambiente ainda mais confortável usando a pele de carneiro em alguns detalhes


Garagem Loft, por Francisca Reis, arquiteta. Um novo conceito de morar com o carro estacionado dentro de casa, muito em voga em Nova York, é o mote do projeto. Aqui, garagem, living, sala de jantar, cozinha, quarto e banheiro convivem num único espaço. Para aquecer o ambiente, o piso é de madeira de demolição e as paredes mesclam pintura branca, papel de parede cinza-claro e painel de nogueira. O living, com lareira, é decorado, entre outros itens, com poltrona de couro caramelo e com um dos ícone do design moderno, a cadeira Molded Plywood, assinada por Charles e Ray Eames. A composição despretensiosa das fotos de Beto Riginik, em tamanhos diferentes, dá dinamismo visual ao ambiente. Repare como os quadros menores se inserem no conjunto, ocupando todos os espaços da parede. Com 7 m de comprimento e 45 cm de profundidade, a bancada de madeira nogueira avança até a lareira. Prateleiras abertas e nichos fechados compõem o modelo do móvel.



Concept Hall Deca, por David Bastos, arquiteto. “Vivemos em um país tropical, portanto a busca pelo bem-estar, mais do que nunca, é o ponto inicial de toda a decoração”, diz David. Para isso, o arquiteto preservou a ventilação natural, criando painéis de madeira ripada que, além de fecharem os ambientes parcialmente, permitem uma visão geral de todo o local. “É um espaço amplo e acolhedor, com áreas de SPA, banho e massagem. Notamos que as pessoas passaram a dar mais importância a tudo isso”, pontua. Para o profissional, a sensação de liberdade é a grande protagonista de seu projeto, que garantiu claridade natural para valorizar o conjunto. O hall é amplo e está dividido em diversos ambientes, mas dê atenção especial ao SPA, no terraço lateral. As lareiras ecológicas aquecem e iluminam as macas para massagem durante a noite. Você pode conferir lançamentos para banheiro e cozinha. Todos com válvulas especiais para economizar água e opções com acionamento automático. Entre as novidades, a linha Sense, com torneiras que acionam com o simples toque da mão.



Praça casa cor - homenagem a Gisele Bündchen, por Beatriz Fernandez Mera e Eduardo Fernandez Mera, arquitetos e paisagistas. O espaço de convivência foi concebido como uma forma de homenagem a Gisele Bündchen, um expoente nacional no mundo da moda. Uma escultura criada especialmente para a mostra pela artista plástica Bia Doria traz a imagem da modelo estilizada. Outro ponto importante é a iluminação cênica para criar um espaço que une a moda ao paisagismo: “Essa sintonia e influência estão presentes em todos os detalhes, mobiliário, iluminação, tendência, cores, contorno e sustentabilidade”, diz Eduardo. A escultura assinada pela artista plástica Bia Doria representa uma mulher em tamanho real. Toda a estrutura da peça é feita de madeira certificada. Além da área de convivência, a praça está preparada para receber desfiles a céu aberto, cujo ponto de apoio para os expectadores serão lounges espalhados estrategicamente pelo espaço, garantindo a mesma vista para a passarela.



Suíte da menina, por Luis Pedro Scalise, arquiteto. O filme Valente, da Disney, que será lançado ainda este ano no Brasil, é a inspiração do arquiteto para a decoração da suíte da menina. O ambiente reproduz um castelo escocês, com direito a parede de pedras, paisagens e figuras de animais. Tudo pintado a mão. “O que vemos foi inspirado no sistema feudal dos celtas, e traz referências das lendas de dragões e rosas silvestres”, conta Luis. Para chegar ao banheiro, uma passagem secreta foi criada dentro do armário. Um mundo lúdico dentro da mostra. Um gazebo de ferro de grandes dimensões, que não aparece na foto, faz parte da decoração inspirada no desenho infantil. Além dele, uma sela de montaria substitui o acento da cadeira que serve à penteadeira. Os tapetes quadriculados da Tapetes São Carlos foram confeccionados exclusivamente para a mostra. O desenho traz o conhecido xadrez escocês em cores extraídas do longa-metragem Valente, da Disney Studios.



Loja gourmet, por Marí Aní Oglouyan e Rubens Ascoli, arquitetos. O mosaico de pastilhas vermelhas no fundo do ambiente salta aos olhos, desenhando sutilmente eletrodomésticos da Kitchenaid. “A loja tem a intenção de ser um local de experimentação gastronômica, com espaço até para aulas e evento”, diz Marí Aní, que iluminou os nichos da cozinha com luzes de xenon para valorizar o design da marca usada como tema da decoração. Para receber os visitantes com muito conforto, há balcões, vitrines e bancadas espalhadas por todo o ambiente. “Reproduzi o aconchego de uma residência, com madeira para aquecer o tom de concreto”, finaliza. A bancada cor de concreto executada pela Montblanc Mármores aparece com espessura fina, bem diferente do que se tem visto nos últimos anos. Além disso, traz cuba dupla de inox. O piso de porcelanato da linha Active, da Graniti Fiandri, é outro destaque. Sua composição com titânio ajuda a eliminar o gás carbônico do ambiente e os odores desagradáveis.




Livraria, por Gustavo Paschoalim, arquitetol. Mais do que vender livros e revistas, o espaço é um estímulo à leitura, com sua proposta de biblioteca. Em estantes com revestimentos variados, os exemplares ganharam disposição despretensiosa em prateleiras de 45 cm de profundidade. Sobre o piso rústico de peroba de demolição, mesas expositoras e pequenos lounges com poltronas confortáveis convidam a parar, folhear e passar um tempinho lendo. A iluminação automatizada, regulando a intensidade conforme a área e a ocasião, também contribui para o bem-estar dos frequentadores. As prateleiras em balanço vestidas de lona de caminhão reciclada inauguram um visual novo para estantes. Vazada, esta peça deixa ver a parede ao fundo, pintada com textura que imita cimento queimado.



Family room, por Camila Klein, arquiteta. Com o olhar voltado para o mundo fashion, a arquiteta buscou inspiração em referências mundiais para criar um ambiente para ser aproveitado por toda a família. “Uni itens de vanguarda com cores sóbrias, propondo um ambiente rico em texturas e sensações”, pontua a arquiteta Camila Klein. A grande brincadeira é o jogo de opostos, entre o preto e o branco, o escuro e o claro, o quente e o frio, o moderno e o tradicional. “Além disso, apontamos o hit da estação, os tons metalizados”, conclui a autora do projeto. O banco de mármore piguês é a grande atração do espaço. A pedra levemente translúcida tem iluminação embutida. Atrás dos futons, uma lareira ecológica decorada com seixos brancos. O papel de parede metalizado, lançamento da Espaço Paper, mimetiza desenhos em três dimensões e dá a impressão de movimento e volume. O revestimento da Oca Brasil completa a sensação, já que traz pequenos quadrados com espessuras irregulares.


Biblioteca, por Clélia Regina Angelo, arquiteta. “Um ambiente para reunir a família”, descreve a autora deste projeto. Claro, bem iluminado e abastecido de móveis aconchegantes, o espaço é realmente um convite para ficar à vontade. Percorrendo a parede de 20 m de extensão, a grande estante de MDF branco texturado provoca dinamismo visual, com seus nichos de 40 cm de profundidade, cada qual de um tamanho, abrigando desde objetos pequenos até uma lareira de pedra. Irresistíveis chaises de tecido cru garantem boas horas de leitura. Divertido e original é o papel de parede estampado de jornais dobrados dos, tema apropriado para a biblioteca. Atrás da estante solta da parede, um tecido de algodão com estampa de samambaias provoca efeito relaxante. As fitas de LED embutidas nas prateleiras realçam a beleza do revestimento. Para amenizar o predomínio da tonalidade branca e deixar o espaço mais descontraído, a mesa foi laqueada em um matiz tangerina.



Living, por Brunete Fraccaroli, arquiteta. Um leque surpreendente de cores captura o olhar na sala apresentada pela arquiteta Brunete Fraccaroli. Amarelo, laranja e vermelho dialogam num cenário alegre e acolhedor. As paredes misturam pastilhas de vidro, ao fundo, e espelho fumê, na lateral. No piso de assoalho, o grande tapete de couro e linho setoriza esta parte do estar, decorada com sofá de couro e poltronas e pufes de linho. Destaque para a poltrona em formato de trono, de laca e veludo num vibrante tom grená. A escultura Welcome Guest, de fibra de vidro sobre base de mármore, diverte ainda mais a composição. Iluminação da La Lampe e mobiliário da Kare. Uma sucessão de fios de Lycra dourados costurados numa estrutura de metal forma a luminária importada da Alemanha. Com 1,91 m de altura e 74 cm de largura, a peça, para oito lâmpadas de 40 W, proporciona um belo efeito tramado de luz.



Quarto do bebê, por Mayra Lopes, arquiteta. Conforto, beleza e segurança se aliam no ambiente projetado para a filha da apresentadora Daniela Albuquerque. Todos os móveis foram desenhados sem quinas nem cantos. O berço tem design espanhol, mas segue rigorosamente as normas brasileiras do Inmetro. Monitorado via iPad e iPhone, o espaço conta com sistema de automação de luz, persianas e som, além de câmeras com infravermelho, que captam imagens noturnas. O painel fotográfico assinado por Suzi Benedek mostra uma composição de várias fotos da homenageada. Poltronas Egg de veludo em tom chiclete. Compondo as estantes, os nichos coloridos laqueados de 40 x 40 x 40 cm têm desenho do artista plástico carioca Rúdi Sgarbi, que se inspirou nas famosas bandeirinhas de Alfredo Volpi. Dentro do berço, os protetores são feitos de espuma flocada, o que torna o produto antissufocante para o bebê.




Suíte do menino, por Gerson Dutra de Sá e Ana Lucia Salama, arquitetos. Para o garoto apaixonado por boxe, um quarto com direito a ringue e muitas fotos de Andreson Silva o mais importante lutador brasileiro de UFC da atualidade. A área de treino é delimitada pelo tatame emborrachado em tom de azul e pelo saco de boxe fixado no teto. Painéis ripados de laminado plástico com aparência de madeira marcam o espaço da cama e o canto da TV. As demais paredes receberam papel que faz alusão ao filme Rocky: Um lutador, grande sucesso de bilheteria de meados dos anos 1970. O banheiro revestido de pastilhas de vidro é isolado por portas de correr, mas o boxe fica visível do quarto graças ao fechamento feito com vidro em tom de azul-turquesa. Uma persiana pode ser acionada caso se queira privacidade. O piso de porcelanato, com aparência de tábuas corridas de madeira de demolição, facilita a limpeza e dá liberdade ao adolescente de praticar seu hobby com os amigos.



Saleta íntima, por Flávia Geral El Tayar, arquiteta. A mélange de peças contemporâneas e de antiquário, quase todas do século 19, dá personalidade a esta sala criada em homenagem à jornalista e empresária Constanza Pascolato. Respeitando a origem italiana da protagonista do ambiente, a profissional seguiu a arquitetura de interiores daquele país. Usou boiseries de madeira laqueada nas paredes, madeira maciça de demolição no piso e lareira clássica de mármore sivec. As estantes altas (3 x 1 m), com laca preta brilhante internamente, refletem a paixão que Constanza tem pela leitura. Sobre a lareira, os espelhos franceses de 1880, colocados um sobre o outro, exibem graciosas molduras de marchetaria composta de figuras geométricas. O sofá de linho de linhas retas, braços baixos e estrutura de metal segue tendência contemporânea. Já as cadeiras com assento de couro italianas seguem um design mais clássico, mas trazem um estilo que nunca sai de moda.



Suíte master, por Ana Bartira Brancante, arquiteta. As cores suaves e os materiais quentes conferem ao quarto do casal o clima ideal para o romance e relaxamento. Desenhada pela autora do projeto, a cama foi vestida com tapeçaria. O tecido é especial, passou por um processo diferenciado de impressão para obter a estampa listrada. Com cabeceira alongada, a peça recebe os criados-mudos laqueados de preto fosco e se prolonga até a bancada de trabalho. No mesmo material das mesinhas laterais, a estante faz fronteira com o painel de laminado de madeira do banheiro, que isola o dormitório. Para dar apoio à bandeja, livros e peças de roupa, uma das laterais da cama oferece espaço livre lateral de 80 cm. Medida apropriada para pequenos e grandes espaços e que atende perfeitamente às necessidades dos usuários. De grandes dimensões, o quadro de pintura bem colorida, criado pelo artista plástico Eduardo Kobra especialmente para o ambiente, reforça a solução que a arquiteta procurava de levar mais descontração ao espaço.



Lobby do banheiro social, por Maria Claudia Mastrangello, designer de interiores Pricila Bertan Saraiva, arquiteta. Um painel vazado divide os banheiros do lobby, criando um interessante efeito de luz e sombra. Ao projetar dois ambientes, as profissionais conseguiram reservar um espaço apenas para a espera e descanso dos visitantes. Toda a ambientação tira qualquer impressão de ser uma área funcional da mostra e traz ares de sala de estar ao local. Elementos de decoração prateados completam a cena marcada pelos contrastes entre as nuances de brilho e de fosco. “Misturei materiais com diferentes texturas e brilho, como a mica bronze, a seda e o veludo”, diz Maria Claudia. O piso do lobby parece um tapete. Seus recortes peça por peça montam de forma exclusiva uma releitura das estampas lançadas pela Prada na coleção Inverno 2012. Uma inovação que garante mais sofisticação e elegância ao espaço. As cubas de tom marrom fosco, com desenho retangular, têm caída de água invisível. Um lançamento da Deca apropriado ao local, que aposta em soluções inovadoras e arrojadas na decoração e também na arquitetura.




Sala de almoço, por Sabrine Santos, arquiteta e designer de interiores. A simetria dá o tom neste espaço onde nada fica 1 milímetro sequer fora do lugar. Sabrine tirou partido das proporções ao centralizar a mesa de jantar de madeira com acabamento de laca preta entre dois nichos espelhados e com prateleiras para apoiar o serviço do jantar. Para trazer conforto ao olhar, ela lançou mão de outro aliado da decoração: criar unidade visual entre os elementos do ambiente. O viés dessa escolha está nos tons e nos materiais que se estendem do piso ao teto. Os lustres de Murano preto comungam elegantemente desse instigante jogo de simetria. Como uma onda, a mesa de madeira de laca preta sobe pela parede, reveste uma faixa do teto e finaliza na altura da borda da mesa, compondo um bonito jogo de cena. A TV de LED fica a postos como uma tela apagada. O tapete, além de assumir a função original de cobrir o chão, sobe a parede, fazendo as vezes de painel decorativo.



Estúdio do jovem, por Leonardo Junqueira, arquiteto. Idealizado para um homem de 30 anos apreciador das artes e do bom design, o ambiente parte de uma base neutra para valorizar as obras e o mobiliário. Painéis de carvalho tingido cobrem parte das paredes da sala e as molduras dos pórticos, que levam aos demais espaços do estúdio. O sofá de linho italiano faz conjunto com as mesinhas redondas – uma de mármore calacata e outra de resina com tampo de vidro. Acompanhando os tons claros, o tapete tribal traz a maciez da lã de carneiro. Cortina de poliéster veste a grande janela original do Jockey Club. Para compor um visual atraente, o painel de carvalho tingido foi montado de acordo com os veios da madeira para formar uma composição de losangos, que escalam a longa parede, do piso ao teto. Quadros de técnicas e tamanhos diversos preenchem as paredes acima dos pórticos. A distribuição vai até o teto, 4,50 m acima do piso. Além de ser uma solução que aproveita o alto pé-direito, atrai também os olhares para cima.



Home theater, por Andrea Teixeira e Fernanda Negrelli, arquitetas. Em tons de bege e num clima de romance, o home theater criado pela dupla acomoda dois ambientes para receber a família toda ou apenas o casal. A prioridade do projeto foi garantir conforto para as horas de lazer, por isso o piso sob o sofá ganhou alguns centímetros para que as pessoas fiquem na mesma altura do telão e os futons colocados nas laterais têm espuma especial. “Além do conforto, o desnível também ajuda a criar a atmosfera de um cinema, já que o telão tem 106 polegadas”, diz Andrea. A versatilidade é outro ponto indispensável. Para o dia a dia, há uma TV fixada na parede lateral. A mesa de centro, feita de limestone, tem uma lareira ecológica da EcoFire. A peça é maciça e para os dias menos quentes pode ser decorada apenas com velas. Veja de perto os novos tons usados na marcenaria planejada do ambiente. O tingimento de carvalho clareado é lançamento da Definitiva Móveis feito exclusivamente para a mostra.



Home bar, por Aquiles Nícolas Kílares, arquiteto Iara Kílares, designer de interiores. O conceito de uma bandeja flutuante e iluminada para acomodar copos e taças foi o ponto de partida da dupla. No centro do ambiente, a peça desenhada pelo arquiteto é o que mais chama a atenção: “Criamos um bar aconchegante, onde as pessoas sentam em poltronas confortáveis e não em bancos. Nem sempre o design exclusivo e diferenciado é trabalho de profissionais estrangeiros. Temos muitos exemplos de peças com qualidade criadas para clientes específicos”. Para a decoração, Iara se inspirou na moda para misturar vermelho, branco, preto e cinza. A bandeja, desenhada exclusivamente para a mostra, está em uma estrutura de mais de 3 m de altura, equilibrada por uma base de chumbo e quartzo. O desenho do painel no bar faz referência a um pingo de água numa superfície lisa e pode acomodar centenas de garrafas. O traço orgânico é uma das características mais fortes do trabalho da dupla.



Jum Nakao, por Jum Nakao, estilista. Uma revoada de pássaros de origâmi, feitos com técnicas orientais de dobradura, invade o quarto projetado pelo estilista, que abusou dos tons terrosos. “A proposta é trazer as sensações de um bosque durante o outono. As paredes contornam o espaço como se fossem a bruma na noite”, ressalta Jum. Graças a uma projeção de imagens indireta na cortina branca que envolve o quarto, a experiência será ainda mais real. “Ao atravessar o ambiente, mudamos de estação. Cristais suspensos parecem gotas congeladas pairando no espaço. Ao olhar para trás, já estamos no inverno”, completa. Os ikebanas, origâmis e as imagens projetadas na cortina foram inspirados na cultura oriental. Para a confecção de cada peça, a equipe estudou conceitos de arte e história para desenvolver desenhos exclusivos. O espelho instalado atrás da cama é um bonito vidro laminado da Guardian. Um dos elementos responsáveis pela mudança do outono para o inverno.




Terraço gourmet, por Josiane Ximenes, designer de interiores. Logo na entrada, percebe-se o mote do projeto: uma homenagem ao joalheiro José Carlos Guerreiro. Suas fotos desfilam pela parede retratando desde a época em que era modelo do estilista Dener Pamplona de Abreu até hoje. Pintadas de cinza metalizado e dourado, as paredes remetem aos materiais com que Guerreiro trabalha – o ouro e a prata. Nesse contexto se destacam o lustre de ferro e cristal e o sofá de veludo preto, posicionado estrategicamente para apreciar o skyline a partir do Jockey Club. O espaço conta ainda com living e cozinha. Ao passear pelo ambiente, vá até a área gourmet, que não aparece na foto, e aprecie o teto, revestido de 28 espelhos, de 75 cm de diâmetro, instalado entre as luminárias em formato de margarida. Apesar de não aparecer na foto, repare na estampa de caveira que reveste o pufe e decora a batedeira Kitchen Aid da área gourmet. O desenho é uma referência a um dos elementos que o joalheiro usa em seu trabalho.


Lounge Externo, por Catia Ferreira, arquiteta. Poltronas e pufes estampados convidam ao descanso. Com a ideia de trazer o clima descontraído de uma casa na praia ou no campo, mas sem perder o requinte, Catia investiu nas texturas, cores e materiais sustentáveis para compor o deque. “Um ambiente sinestésico para aguçar os sentidos. Texturas para o tato, lareiras aromatizadas e vegetação para o olfato, sons de piano e movimento da água para a audição, obras de arte e elementos marcantes para a visão”, pontua a arquiteta. O ambiente traz esculturas de artistas plásticos brasileiros. Para proteger os convidados do sol, o destaque é o tecido tensionado, mais resistente a intempéries, do toldo Cancun, um lançamento da Toldos Dias. Os decks ecológicos também sobressaem. O modelo da Santa Luzia mistura plástico reciclado e restos de madeira na composição. Outra característica positiva é a fácil montagem. As peças são soltas e encaixáveis uma a uma no próprio local.



Banheiro feminino funcional - casa de campo, por Daniela Lobo e Priscila Iglesias, designers de interiores. Elementos da natureza garantem a harmonia e a sensação de bem-estar neste espaço de beleza singela. Aqui, figuram três jardins verticais instalados entre espelhos, repletos de samambaias, orquídeas e peperônias. Além de economizarem energia, pois são iluminados com LED, os jardins são irrigados por mangueiras ligadas a um sistema de automação que permite programar a quantidade de água e o tempo entre as regas. O piso é revestido de travertino bruto e seixos, que recobrem também as paredes. As cubas e as torneiras de piso parecem bicas de água e fazem uma reverência à natureza. Nas laterais, dois painéis com fotos de flores, feitas pelas profissionais, revelam detalhes que fogem do olhar apressado do dia a dia. O painel do jardim vertical é feito com tubos de pastas de dente descartados e placas de fibra de coco, onde são colocadas as plantas.


Casa Jatobá, por Débora Aguiar, arquiteta. Com 300 m², o projeto é dividido em terraço, living, home theater, biblioteca com home office, cozinha gourmet, sala de jantar, suíte máster, banheiro e jardim. Projetado para um casal dinâmico e que adora receber amigos em casa, o espaço traz um mix de cores, compondo os tons marrom da madeira com couros cinza e pretos, além de metais e cores neutras e claras. “O casal é antenado com o mundo e adora viajar e colecionar lembranças de viagem. A casa possui o que há de mais tecnológico, moderno e contemporâneo para garantir o conforto”, diz Débora. Uma imensa lareira horizontal corta todo o ambiente e chama a atenção para a coleção de quadros do casal. O ripado de madeira escura se repete e divide os ambientes. Os visitantes são recepcionados por uma pérgula acompanhada por um espelho d’água que leva ao terraço, com muito verde e integração com a área interna, que tem a suíte máster como destaque com cores neutras e muita sofisticação.


Banheiro Unissex Caleidoscópio, Crisa Santos, por arquiteta. Com programação visual apurada, o ambiente revela uma miscelânea de mosaicos de vidro, que surge numa paginação convencional no piso e se pulveriza em inúmeras cores à medida que avança pelas paredes das cinco cabines espalhadas pela área de 38 m². Entre elas, espelhos normais dividem espaço com espelhos que distorcem a imagem, provocando surpresa e diversão aos usuários. Dispostos em forma de labirinto e fechados por divisórias que não vão até o teto, os boxes com os sanitários parecem soltos da alvenaria. Os mosaicos de vidro que cobrem as paredes pertencem à linha Transições, da Vidrotil. São peças de fornadas intermediárias entre as cores padrões da empresa, que até então eram descartadas e agora chegam ao mercado como mais uma opção de revestimento sustentável. De madeira laqueada, os totens que sustentam as cubas de cerâmica trazem lixeiras embutidas em suas laterais.



Espaço kenzo, por Jóia Bergamo, designer de interiores. O estilista e designer de interiores japonês Kenzo Takada foi a inspiração deste ambiente de 160 m2, dividido em um living que se integra à suíte e ao bar. Homenageando a cultura oriental, lindas estampas de cerejeiras desfilam pelos papéis de parede e pelas almofadas – criadas por Kenzo – e imagens adesivadas de gueixas aparecem em painéis laterais. O grande tapete vermelho e preto é uma das estrelas do living, que conta com amplos sofás em tons de cinza e lustre de cristal branco. Toques de laranja nas peças de decoração dão leveza ao espaço. Ao fundo do ambiente, um grande painel de laca preta e um requadro de papel de parede cinza marcam o espaço da cama, modelo Beka, com cabeceira também laqueada de tom escuro. Estrutura de aço corten divide living e quarto. Ali, fica a lareira, que aquece os dois ambientes. Na entrada, um painel de cobogó recepciona os visitantes.

Jardim Secreto, por Ricardo Pessuto. Terra, água, fogo, metal e madeira são os elementos chineses representados no jardim, voltado às sensações e memórias de infância. Ao abrir os portões, o visitante se encontra sob a proteção de um jatobá, envolvido por texturas, cores e aromas. Entre as matérias-primas, estão presentes o Mattone, que reproduz tijolos no piso e nas muretas; o Rosone, no desenho circular; e o Quebratto Paglia, cerâmica rústica em formato de pastilha que reveste as rampas de acesso. Todos são da Lepri.



Jardim das Casas, por Ronaldo Kurita. As cores do por do sol na Serra do Mar conduzem o jardim, que mescla tons terrosos (influência da moda inverno) e tons vibrantes de amarelo, laranja, azul e pink. A sala da lareira é criada a partir do pergolado envolvido pelo espelho d'água. Pedriscos delimitam a área do solarium, destinada às espreguiçadeiras. Mesa e cadeiras cobertas por ombrelone destinam-se a momentos de refeições, jogos e drinks, tendo como pano de fundo um jardim vertical.   Live and Work Studio, por Moema Wertheimer. O projeto segue a tendência mundial de mesclar funções corporativas e residenciais, com conforto e tecnologia. O espaço gourmet possui bancada de trabalho e ilha com cooktop, ambos em mármore. O biombo escultural da Castelatto e o painel da artista Bia Doria enchem de charme o estar informal com vista para o skyline da cidade. O living recebe lareira de mármore ao longo da parede e poltronas modulares que permitem diversos usos do ambiente. A mesa principal de trabalho, em corian, oferece flexibilidade no número de assentos. As cores sóbrias, as linhas retas e o conceito foram inspirados no estilo do homenageado, o jornalista e publicitário João Dória Jr.


Loft Bolha, Léo Shetman.
O conceito de arquitetura efêmera ou transitória é levado ao extremo neste loft, capaz de se adequar a qualquer ambiente onde for implantado. A estrutura inflável em plástico, completamente transparente, não cria obstáculos visuais à paisagem e articula living, dormitório e banho. Em todos os ambientes, a estética é minimalista e predomina o branco, reforçando a proposta. A Allure Iluminação assina um delicado projeto luminotécnico.





fonte casa.com.br